Cursos

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Escena Intermedial
Profesora: Adriana García Galán

Experimentación del movimiento aplicado a la creación audiovisual.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Arte y Ciencia
Profesora: Verónica Arias

El estudiante desarrollará proyectos que permitan enriquecer conceptual y metodológicamente prácticas artísticas de orientación narrativa, descriptiva y documental, mediante el aprendizaje y uso de estrategias estadísticas, de recopilación, gestión, análisis y visualización de información.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Arte y Ciencia
Profesor: Giovanni Randazzo

Examen de diversas teorías sobre la percepción humana desde perspectivas filosóficas, fisiológicas y psicológicas.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Arte Sonoro
Profesor: Ricardo Arias

Posibilidades de la dimensión espacial del sonido partiendo de sonidos propios del lugar y la lectura patrimonial identitaria, ecológica y pasando por los espacios diseñados para el acontecimiento sonoro.

Énfasis: Prácticas de lo Público – Línea: Proyectos en Contexto
Profesor: Lucas Ospina

A partir de varios cuerpos de obras plásticas, películas, audios, historias del arte y literatura médica, las personas del curso podrán ejercitar su percepción…

Taller de Aprendizaje Exclusivamente Técnico
Profesor: Carlos Bonil

Ensamblaje, creación de objetos con materiales y tecnologías recuperadas.

PENSUM 2012 – Área de Proyectos
Profesor: Snyder Moreno Martín

Este curso invita a lxs participantes a escribir su propia historia, a medida que adquieren y estudian herramientas que les permitirán ahondar en su ser y reconocer procesos emocionales.

Seminario de Reflexión y Escritura
Profesora: Juana Rey

Tiene como objetivo fortalecer la reflexión escrita del estudiante en conexión a su propia obra investigando libremente las fuentes teóricas y referentes artísticos.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Gráfica
Profesora: Carolina Franco

Introducción y profundización en técnicas de reproducción a base de tintas y marcos.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Gráfica
Profesor: Marcos Roda

Producción de planchas para impresión en metal sobre papeles de calidad artística.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Gráfica
Profesora: Carmen Rodríguez

Dibujo directo con lápices y crayones litográficos sobre piedras y láminas de aluminio.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Cerámica
Profesora: Nubia Roncancio Olmos

Brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Cerámica
Profesora: Olga García

Introducir al estudiante en los conocimientos necesarios para desarrollar destrezas en el manejo del torno cerámico.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Cerámica
Profesora: Paula Acosta

Comprender la evolución de la representación simbólica tridimensional del cuerpo humano a través de diferentes contextos históricos y culturales.

Énfasis: Artes Plásticas – Opción: Artes Plásticas – CLE
Profesora: Carolina Franco

Desarrollar una observación detallada con el fin de recopilar información específica del mundo natural y así poderla consignar a través del dibujo.

Opción: Artes Plásticas – CLE
Profesor: Adalberto Camperos

familiarizar a los estudiantes con el dibujo en aguadas, sus técnicas, herramientas e historia.

Opción Cine, video y animación, CLE
Profesor: Pedro Zuluaga

Generar conocimiento y pensamiento crítico sobre la historia y la estética del cine colombiano.

Taller de integración
Profesores: Ricardo Arias, Carolina Cerón y Juan Mejía

Permite la confluencia de los estudiantes de todos los énfasis del programa creando un contexto en el que todo tipo de proyectos en medios y mediaciones están presentes.

CBU – Área: Culturas, Artes y Humanidades
Profesor: Juan Mejía

Recorridos transversales por diferentes épocas y contextos de la historia del arte y la cultura en los que el hombre se ha ocupado de manera especial en la representación del animal.

Énfasis: Prácticas de lo Público – Línea: Proyectos en Contexto
Profesor: Lucas Ospina

De la universidad a la cárcel, de la cárcel a la universidad, la universidad como cárcel, la cárcel como universidad, una experiencia de semejanza, similitud y marcadas diferencias.

Énfasis: Prácticas de lo Público – Línea: Crítica y Escritura
Profesor: Lucas Ospina

Espacio para lo gráfico, lo fotográfico y lo tipográfico, para ver cómo la imagen cambia de forma y pasa de un medio a otro.

Grado – Énfasis: Prácticas de lo Público
Profesor encargado: Jaime Iregui

Equivale al curso Anteproyecto y puede ser cursada únicamente por quienes hacen el énfasis en Prácticas de lo público

Énfasis: Prácticas de lo Público – Línea: Patrimonio
Profesor: Mario Omar Fernández

Acercar a los estudiantes al campo del patrimonio cultural a través de tres ejes fundamentales, la investigación, la valoración y la creación

Énfasis: Prácticas de lo Público
Profesor encargado: Jaime Iregui

Válida como una materia de Proyectos, como una electiva en Arte o como un curso de libre elección CLE

Énfasis: Prácticas de lo Público – Línea: Proyectos en Contexto
Profesores:

Ciclo básico – Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo
Profesores: Ricardo Arias y Leonel Vásquez

Escuchar como acto investigativo y creativo, conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Opción Cine, video y animación, CLE
Profesora: Adriana Bernal

El cine y su estética es un curso que está enfocado a develar la estética de la imagen y el sonido en la cinematografía.

Profesor: Eduardo Pradilla.

Horario sección 1: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Horario sección 2: Miércoles y viernes: 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

El Taller del Tiempo hace una introducción a procesos de creación en medios basados en la duración temporal y busca propiciar la experimentación intermedial entre ellos. Consta de dos módulos que avanzan paralelamente durante el curso. El primer módulo introduce al estudiante a fundamentos en la creación audiovisual componiendo poéticas y narrativas experimentales a partir del uso creativo del espacio, las acciones del cuerpo y los objetos. El segundo módulo propone una introducción a los fundamentos del arte sonoro y sus formas de estructuración temporal.

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

Se aborda el tema de la construcción de la memoria colectiva y su vínculo con la idea de trascendencia. Se profundiza en el estudio del espacio público desde una perspectiva contemporánea, donde se articulan el tema del uso y las connotaciones simbólicas, sociales y políticas del lugar. Se incentiva al estudiante a concebir y desarrollar […]

Se asume el cuerpo como eje de estudio y reflexión desde diversos ámbitos: el físico y sus vínculos sicológicos y existenciales, y el histórico y su relación con el cuerpo social y su comprensión simbólica. El estudiante propone desde la escultura, utilizando materiales convencionales o siendo performativo. Profesora: Juliana Góngora Horario: Martes 9:00 a.m. a […]

Desde la idea de que toda percepción podría convertirse en dibujo, se hace un análisis del espacio tridimensional y bidimensional, creando dibujos que ayuden al estudiante a entender su entorno y su mundo imaginario, donde lo observado se une con lo imaginado para crear un lugar que oscila entre lo bidimensional y lo tridimensional, entre […]

Laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto. Desde el bodegón hasta la instalación, los objetos han sido tema recurrente en el arte y en especial en la pintura. Propone, a partir de los conocimientos que poseen los participantes, un acercamiento crítico y […]

Pintura y Cuerpo es un taller donde se busca que cada estudiante descubra el potencial de la pintura como lenguaje contemporáneo para hacer visible su pensamiento, su imaginación y sus emociones. El taller invita a tomar conciencia sobre la fragilidad enigmática de la pintura y del cuerpo, explorando su materialidad, los procesos técnicos y las […]

Taller en el que se explora y se experimenta por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio de la tela como contenedor de cosas y eventos, y espacio como elemento protagónico (espacio ilusorio y tridimensional). Aquí es importante saber que la elaboración y manipulación del espacio están íntimamente ligadas […]

Por una parte el taller de Dibujo y Objeto se enmarca en una larga tradición artística que nos relaciona con el género del bodegón, pero por otra busca reflexionar sobre nuestra relación contemporánea con los objetos materiales y cotidianos que nos rodean. Se trata de generar espacios de creación a través de la observación, el […]

El taller Dibujo del cuerpo se basa en la exploración y la experimentación desde distintas relaciones entre dibujo y cuerpo. Se parte de la premisa de que el dibujo surge desde el cuerpo, que está situado espacio-temporalmente de manera específica, y se configura como una extensión de éste. El dibujo se constituye como una herramienta […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El dibujo es tanto una actividad como una forma de pensamiento que está presente en la base de todo proyecto bidimensional y es el origen y procedimiento más inmediato de la mayoría de los proyectos artísticos. La composición se refiere a la distribución espacial y la relación de los elementos que hacen parte de una […]

El dibujo es tanto una actividad como una forma de pensamiento que está presente en la base de todo proyecto bidimensional y es el origen y procedimiento más inmediato de la mayoría de los proyectos artísticos. La composición se refiere a la distribución espacial y la relación de los elementos que hacen parte de una […]

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual. Se hará énfasis en el dibujo e incluye un ejercicio conjunto con el área de Medios Electrónicos y Artes del Tiempo Meat. Profesor: Giovanni Vargas Horario: Lunes 2:00 p.m. […]

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual. Se hará énfasis en el dibujo e incluye un ejercicio conjunto con el área de Medios Electrónicos y Artes del Tiempo Meat. Profesor: Giovanni Vargas Horario: Lunes 2:00 p.m. […]

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva. Combina el aprendizaje de los medios plásticos con una dosis de experimentación y conciencia sobre procesos creativos. Incluye un ejercicio […]

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva. Combina el aprendizaje de los medios plásticos con una dosis de experimentación y conciencia sobre procesos creativos. Incluye un ejercicio […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

Profesora: María Vargas Arbeláez Horario: Lunes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 1 – Ciclo A Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

Profesora: María Vargas Arbeláez Horario: Lunes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 2 – Ciclo B Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

Profesora: Luz Helena Caballero Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 3 – Ciclo A Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de […]

Profesora: Fierro Castro Sebasstián Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 4 – Ciclo B Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

Profesor: Juan Fernando Herrán Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 1 – Ciclo A Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Profesor: Juan Fernando Herrán Horario: Viernes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 2 – Ciclo A Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Profesor:  Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 3 – Ciclo B Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, […]

Profesora: Adriana Cuellar Mayoral Horario: Viernes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 4 – Ciclo B Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

El taller busca introducir al estudiante en los conocimientos necesarios para desarrollar destrezas en el manejo del torno cerámico. El torno es una herramienta importante del lenguaje cerámico y ha sido un protagonista central en los procesos de producción de formas y en la creación de piezas tanto utilitarias como de proyección escultórica. En el […]

El taller busca introducir al estudiante en los conocimientos necesarios para desarrollar destrezas en el manejo del torno cerámico. El torno es una herramienta importante del lenguaje cerámico y ha sido un protagonista central en los procesos de producción de formas y en la creación de piezas tanto utilitarias como de proyección escultórica. En el […]

Este curso acompañará la exposición “NarCOlombia: anverso y reverso de Colombia vista a través de lo narco” (ver: https://narcolombia.club) que se presentará en la sala de artes del edificio Santo Domingo en la Universidad de los Andes.

El taller de diseño e ilustración de personajes presenta unos conceptos básicos que componen la creación de personajes desde la imaginación

Profesora: Adriana Cuellar

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesora: Adriana Cuellar

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m..

Sección: 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesor: Juan Fernando Herrán

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo A

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesor: Juan Fernando Herrán

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesora: Luz Helena Caballero

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 3 – Ciclo A

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación

Profesora: María Vargas Arbeláez

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: María Vargas Arbeláez

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: Luz Helena Caballero

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: Bianca Salvo.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Es una asignatura en modalidad blended learning, cuyo objetivo es estimular el análisis y la comprensión de los archivos fotográficos como práctica artística en respuesta al contexto social y al escenario económico, político y geográfico contemporáneo.

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples, se desarrollarán objetos activados por energía controlada para complementar el potencial propio de los objetos tridimensionales

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples, se desarrollarán objetos activados por energía controlada para complementar el potencial propio de los objetos tridimensionales

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples

Profesor: Fredy Buitrago Torres

Horario : Martes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesora: Ana Montenegro Jaramillo

Horario : Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesora: Ana Montenegro Jaramillo

Horario : Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 3 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesor: Fredy Buitrago Torres

Horario : Martes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesora: Carolina Charry

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este taller es un espacio para la exploración y profundización de las posibilidades experimentales del video. Los estudiantes podrán ver y proponer diferentes aproximaciones a lo experimental en la imagen movimiento.

Los siguientes profesores eligen a los estudiantes que asesorarán. La coordinación se encarga de inscribir a los estudiantes seleccionados.

Los profesores eligen a los estudiantes que asesorarán. La coordinación se encarga de inscribir a los estudiantes seleccionados.

Equivale al curso Proyecto de grado y tiene una intensidad de 24 horas semanales y 6 créditos. Requiere aprobación del Centro de Trayectoria profesional.

Equivale al curso Anteproyecto y puede ser cursada únicamente por quienes hacen el énfasis en Proyectos. Tiene una intensidad de doce horas semanales y tres créditos.

Puede ser cursada como una materia del área de Proyectos, como una electiva en Arte o como un curso de libre elección CLE.

Es válida como una materia del área de Proyectos Culturales, como una electiva en Arte o como un curso de libre elección CLE.
Se elige a través portafolio de prácticas que ofrece el CTP.

Profesora: Carolina Cerón

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

En el Taller de escritura experimental vamos a escribir de maneras varias y variadas con algunos ejercicios semanales que serán comentados y trabajados colaborativamente en la comunidad de la clase, donde todos comentaremos, leeremos y editaremos los textos de todos.

Profesora: Carolina Cerón

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

La evolución de la figura del curador, desde hace unas décadas, se ha convertido en uno de los interrogantes de la función social del arte, sobre todo, de la función de la curaduría como discurso profesional.

Profesor: Lucas Ospina Villalba

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El arte no tiene sentido, son las personas las que le dan sentido. Hacemos arte para hacer lo que nos dé la gana, pero el espacio del arte no es un espacio cerrado, ni es el ocupado por objetos materiales, por el contrario, se trata de una construcción colectiva moldeada por procesos efímeros de diálogo; una relación de fuerzas y el espacio entre ellas.

Profesores: María Margarita Jiménez  y Lucas Ospina 

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso parte de una noción amplia de “muñeco”: se proponen hacer estudios, interpretaciones y prácticas a partir de las figuraciones provenientes de la cultura popular, los años viejos, los muñecos en marchas y expresiones de activismo, las ensambles en procesiones populares, los pesebres coloniales, las representaciones precolombinas.

Profesor: David Cohen Daza

Horario: Lunes y jueves 8:00 a.m. a 9:45 a.m.

Modalidad blended.

El presente curso pretende abordar la conservación de una obra de arte así como las causas que provocan su deterioro y en el caso del patrimonio cultural, su pérdida de valor y significado.

Profesor: Leonel Vásquez

Horario : Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Leonel Vásquez

Horario : Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Ricardo Arias

Horario : Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Ricardo Arias

Horario : Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 2 – Ciclo A

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesora: Ana Montenegro

Horario sección 3: Viernes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

Profesora: Adriana García Galán

Horario sección 4: Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Profesor: Eduardo Pradilla

Horario: Viernes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 2 – Ciclo A 

Modalidad virtual.

Taller del Tiempo explora los medios audiovisuales y la utilización del cuerpo en contextos artísticos enfatizando la experiencia temporal como herramienta expresiva y estética.

Profesor: Eduardo Pradilla

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 1 – Ciclo A 

Modalidad virtual.

Taller del Tiempo explora los medios audiovisuales y la utilización del cuerpo en contextos artísticos enfatizando la experiencia temporal como herramienta expresiva y estética.

Profesora: Adriana Bernal Martínez.

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso que está enfocado a enseñarle al estudiante a “leer” las imágenes cinematográficas, desde la estructura del lenguaje audiovisual.

Profesor: Sebastián Lapidus.

Horario: Martes 5:00 p.m. a 6:45 p.m.

Modalidad virtual.

El guion es una forma de literatura por derecho propio. Se escribe en un formato específico, tiene sus propias convenciones narrativas y, como ejercicio narrativo, difiere bastante de escribir una novela o un cuento.

Profesora: Carolina Franco.

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15p.m

Modalidad blended.

Este curso hace un breve recorrido por la historia del libro como obra de arte, pasa por el conocimiento de diversos soportes, como tablillas de arcilla, rollo de papiro, manuscritos iluminados medievales, invención de la imprenta, libros animados para niños del siglo XIX, hasta llegar a los libros de artista actuales de impresión digital.

Profesora: Carolina Franco.

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso ayuda a que el estudiante, a través de ejercicios específicos, enfrente y resuelva problemas de percepción, representación, escalas y composición inherentes al mundo de la ilustración científica
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Profesor: Pedro Adrián Zuluaga.

Horario: Miércoles de 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Modalidad virtual.

Cine Colombiano es un curso dedicado a generar conocimiento y pensamiento crítico sobre la historia y la estética del cine colombiano, entendido este último como una tradición que en sus recorridos, continuidades, rupturas y desvíos ha configurado un relato sobre el país.

Profesora: Silvia Prieto.

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso se plantea como una herramienta clave para el desarrollo de proyectos audiovisuales en animación 2D dentro del campo de las artes.

Profesor: Jorge Bandera.

Horario: Jueves 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

Animación 3D es un espacio de creación y experimentación de movimiento con la tridimensionalidad, vincula conceptos teóricos con prácticas artísticas en torno a la animación.

Profesores: Ricardo Arias & Leonel Vásquez

Horario: Lunes y viernes 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“sonidos que esculpen las materias, materias que esculpen los sonidos, formas y experiencias para los ojos, el tacto, los oídos; un arte para el cuerpo sintiente”.

Profesora: María Margarita Jiménez.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Este es un taller dirigido a estudiantes de artes y humanidades, Diseño y Ciencias Sociales con interés en aprender herramientas técnicas de video para la realización de proyectos de video de narrativa libre que piensen sobre las sociedades y el ser humano contemporáneo.

Profesor: Mario Omar Fernández.

Horario: Miércoles 3:30 p.m. a 6:30 p.m.

Modalidad virtual.

En las últimas décadas, el patrimonio se ha ido desmarcando de las nociones más tradicionales cercanas a la idea de monumento, en las que los objetos y bienes de carácter “cultural” jugaban un rol central en la construcción y legitimación del pasado, amarrado a la conformación moderna de los estados nacionales por parte de unas élites.

Profesora: Juana Rey.

Horario: Miércoles y viernes 3:30 p.m. a 4:45 p.m

Modalidad virtual.

¿Le cuesta trabajo escribir? ¿Está preparado para escribir su proyecto de grado? Este curso es la solución.

Profesor: Lucas Ospina.

Horario: Miércoles 8:30 a.m. a 12:30 p.m.

Modalidad virtual.

El arte no tiene sentido, son las personas las que le dan sentido. ¿Y qué sentido tiene el arte en estos días de cierres y encierros? El espacio del arte no es un espacio cerrado, ni es el ocupado por objetos materiales, por el contrario, se trata de una construcción colectiva moldeada por procesos efímeros de diálogo; una relación de fuerzas y el espacio entre ellas.

Profesora: Carolina Cerón.

Horario: Martes 9:30 a.m. a 12:30 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso construye desde lo general a lo particular un panorama que da herramientas básicas para entender el sistema del cual el arte hace parte y que herramientas son útiles para responder, o no, a ese sistema.

Profesor: Lucas Ospina.

Horario: Martes 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este es un taller de diseño gráfico y poesía abierto a todo el mundo, un curso donde la novela gráfica, el comic, la fotonovela, las viñetas, el collage, el dibujo y la escritura se encuentran para que cada persona haga muchas cosas, o casi nada, en uno o varios proyectos que se harán públicos al final del semestre.

Profesoras: María Margarita Jiménez (artista) y Elizabeth Tróchez Calambás (mujer Misak y trabajadora social)

Horario: Martes y jueves de 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

En esta versión el curso de Tejidos Materiales y Técnicas Ancestrales, se creará un espacio para aprender y conocer a profundidad la cultura milenaria, la lengua materna del pueblo Misak llamado Nantrik de igual forma aprenderemos a tejer un chumbe Misak, el significado de los colores el significado de las iconografías y el uso el chumbe en diferentes edades de las mujeres Misak.

Profesor: Mario Omar Fernández.

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

Este curso – taller estudia la evolución de las técnicas pictóricas desde un punto de vista científico y técnico. Está dirigido a artista, historiadores de arte, diseñadores y arquitectos con interés en las técnicas pictóricas.

Profesor: Jaime Iregui.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 3:15 p.m.

Modalidad virtual.

El curso comienza con una breve historia de la crítica, viendo cómo algunas de sus preguntas y preocupaciones iniciales se han mantenido vigentes a través de los tiempos.

Profesora: Ana Maria Montegro.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

A partir de la presentación de diversas formas narrativas y de creación audiovisual, este taller muestra y experimenta posibilidades de creación artística a través de propuestas experimentales de narración y animación con medios electrónicos.

Profesor: Fredy Buitrago.

Horario: Martes y jueves de 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda los principios de la narración audiovisual, para acercar a los estudiantes a la comprensión de conceptos, técnicas esenciales y estrategias plásticas que le permitirán crear sus propuestas visuales a través de medios como el video y la animación.

Profesora: Adriana Bernal.

Horario: Lunes 2:30 p.m. a 6:15 p.m.

Modalidad blended.

Narrativa Audiovisual es un curso teórico práctico, que pretende formar al estudiante en la construcción de un discurso audiovisual que sea comprensible, legible y decodificable para el espectador.

Profesora: Adriana García Galán.

Horario: Martes y jueves 11:00 a.m. a 1:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso parte de la experimentación del movimiento aplicado a la creación audiovisual. Se enfatizará en aspectos performáticos y corporales relacionados con el video.

Profesor: David Peña.

Horario: Jueves de 10:00 a.m a 12:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso se ocupará de aproximarse a algunas formas de acción y de razonamiento propias de la ciencia que pueden enriquecer una práctica artística contemporánea.

Profesor: Eduardo Pradilla.

Horario: Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este taller busca centrarse en la producción autónoma de obra del estudiante y la profundización de sus propios procesos de creación artística.

Profesor: David Peña.

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso funcionará como un taller práctico cuyo objetivo fundamental será acercar al estudiante a la comprensión de la lógicas y procedimientos de la electrónica como modelos para procesos creativos

Profesora: Lorena Kraus.

Horario: Lunes y miércoles 9:30 a.m. a 12:15 p.m

Modalidad blended.

Redes y contextos es un espacio donde los estudiantes exploran los orígenes y el futuro de las redes digitales.

Profesora: Adriana García Galán.

Horario: Martes y jueves 8:00 a.m. a 10:45 a.m

Modalidad blended.

El curso de sonido y acciones busca propiciar el encuentro de procesos intermediales entre performatividad y sonido.

Profesora: Carmen Gil Vrolijk

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso examina y estudia estructuras narrativas lineales, no lineales y multilineales que han sido significativas en diversas expresiones artísticas (artes plásticas y visuales, literatura y cine), y su inminente influencia en la construcción de expresiones híbridas contemporáneas como los son instalaciones, proyectos interactivos, cine expandido y artes performativas, configurando lo que hoy puede llamarse narrativa audiovisual y multimedial.

Profesor: Giovanni Randazzo.

Horario: Lunes y miércoles 09:30 a.m a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Instalación Audiovisual es un taller teórico-práctico planteado como espacio de reflexión y creación en relación con la producción de instalaciones artísticas audiovisuales.

Profesor: Ricardo Arias.

Horario: Miércoles y viernes 09:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Este curso propone profundizar en el estudio y el uso del sonido como materia para la creación y el pensamiento artísticos, dentro del marco general de las prácticas históricas que actualmente denominamos “arte sonoro” y mediante ejercicios y proyectos tanto teóricos como prácticos.

Profesor: Myriam Luisa Diaz.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso hace énfasis en el proceso de creación a través de la construcción con base en lo computacional y los códigos escritos en lenguajes propios de este medio
.

Profesora: Lina Espinosa

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45p.m.

Sección: 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva.

Profesora: Lina Espinosa

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45p.m.

Sección: 4 – Ciclo A

Modalidad blended.

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva.

Profesor: Giovanni Vargas

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual.

Profesor: Giovanni Vargas

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual.

Profesores: Esteban Peña & Juan Fernando Herrán.

Horario: Miércoles y viernes.

Sección 1:

Miércoles: 7:00 a.m. a 9:45 a.m.

Viernes: 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Sección 2: 

Miércoles: 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Viernes: 7:00 a.m. a 9:45 a.m.

Modalidad Blended.

El Taller básico de artes plásticas 2 es un curso introductorio que explora los fundamentos del lenguaje artístico en dos y tres dimensiones.

Profesora: Luz Helena Caballero.

Horario: Lunes y viernes 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Este taller consiste en hacer una introducción a los elementos básicos de la expresión bidimensional que están asociados con la idea de dibujo.

Profesora: Lina Espinosa.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad virtual.

Este es el taller introductorio al área de artes plásticas que enfatiza el aprendizaje del dibujo y los fundamentos de la creación plástica a través del encuentro con técnicas que van desde las tradicionales del dibujo representativo, lápiz y papel, tinta y plumilla, hasta otras inspiradas por las vanguardias modernas y medios alternativos y digitales la creación contemporánea.

Profesor: Giovanni Vargas.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

El taller plantea una introducción a medios y herramientas que permitan la reflexión y exploración de la bidimensionalidad.

Profesora: Carmen Rodríguez.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. 5:15 p.m.

Modalidad virtual.

En este curso se estudiarán diferentes dentro del área de grabado, se busca que el estudiante pueda producir obra gráfica a partir de una propuesta conceptual, así cada estudiante podrá desarrollar su trabajo en la técnica que prefiera con el apoyo y la guía del profesor.

Profesor: Sebastian Fierro.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El taller aborda la Pintura como método investigativo cuyas máximas son la curiosidad, el riesgo y el “juego libre”. Desde el examen de los límites se busca experimentar los engranajes poéticos/filosóficos propios de la gramática de la Pintura.

Profesora: Adriana Cuellar.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad Blended.

El lenguaje escultórico parte de una noción amplia de espacio y forma que constantemente se reconfigura y enriquece. Es quizás el área más amplia y versátil dentro de las artes plásticas contemporáneas, al pasar del objeto a incluir el espacio y el tiempo, los medios electrónicos, sus estructuras y relaciones.

Profesor: Fernando Uhía.

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m

Modalidad blended.

Familiariza al estudiante con las técnicas más versátiles de la tradición pictórica: el óleo y el acrílico.

Profesor: Santiago Forero.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

Fotografía Avanzada es un taller de creación orientado a la producción, investigación y difusión de imágenes en nuestro contexto actual. El curso busca que los estudiantes amplíen su propia voz y sigan adelante con las intenciones y motivaciones de su práctica fotográfica.

Profesora: Beatriz Grau.

Horario: Lunes y miércoles de 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Imagen y autobiografía es un taller teórico-práctico, a partir de la revisión histórica de autores que han utilizado lo autobiográfico como sustrato en sus trabajos, los estudiantes van a explorar el tema con ejercicios semanales, lo que les va a dar la base para realizar un proyecto en imágenes
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Profesor: Santiago Forero.

Horario: Martes y jueves 5:30 p.m. a 8:15 p.m.

Modalidad blended.

La clase introduce al estudiante al campo de la producción de imagen digital dentro del contexto de la creación artística. El curso abordará la fotografía desde aspectos históricos, conceptuales y técnicos, teniendo en cuenta su origen análogo para entender la transformación que se ha venido desarrollando del medio y su lenguaje. 

Profesora: Bianca Tizano Salvo.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Foto Básica I es una asignatura en modalidad blended, la que propone acercar el estudiante al mundo de la fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, asimismo estimular la comprensión de procesos técnicos, de materiales y conceptos básicos del medio a través de formulas y ambientes de aprendizaje expandido.

Profesor: Juan Alonso.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“Fotografía 1” es una asignatura que busca introducir al estudiante a los conceptos básicos de la fotografía, principalmente en el manejo y la comprensión de las variables de las cámaras 35 mm tanto analógicas como digitales
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Profesora: Viki Ospina.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“Del Cianotipo al Celular” – En una exploración del lenguaje de la fotografía directa y de la Historia de la Fotografía, iniciando en casa las técnicas experimentales de la fotografía sin cámara como son los cianotipos y fotogramas,,el estudiante construirá una foto-narración en blanco y negro , con textos , de su vida familiar, ideas, deseos ,emociones y sueños durante la pandemia con el instrumento y conocimiento de su cámara celular.
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Profesora: Nubia Roncancio.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

La Cerámica ha marcado importantes momentos en la historia del arte, siendo la arcilla un material de tal versatilidad que permite la elaboración de objetos con nivel desde industrial hasta propuestas artísticas.

Profesor: Marcos Roda

Horario: Lunes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Profesores: Lester Martínez & Beltran Obregón

Horario: Jueves y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

El curso de Taller Avanzado es un espacio pedagógico cuyo propósito es el de brindar al estudiante herramientas de investigación-creación para el desarrollo de sus procesos creativos, así como, para el entendimiento, reflexión y producción de proyectos artísticos.

Profesora: Catalina Mejía. 

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

La manera de hacer arte cambio radicalmente durante la segunda parte del siglo XX y esto incluyo a la pintura, expandiendo las posibilidades de esta tanto en el uso de distintos materiales como en su expansión en el espacio.

Profesor: Edgar Guzmanruiz.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso comprende la instalación como la concepción integral de una obra artística en relación sincrética con un espacio arquitectónico determinado, y durante un tiempo específico, para generar en el visitante una experiencia estética.

Profesor: Barbarita Cardozo González

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Profesora: Julien Petit.

Horario: Lunes y miércoles 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Modalidad blended.

Foto fuera de cuadro. Taller de exposición fotográfica propone la consolidación de un proyecto expositivo, que propicia al estudiante a la conformación de un trabajo fotográfico formal y discursivamente coherente.

Profesora: Carmen Rodríguez.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

En este curso brinda al estudiante un panorama completo de lo que es la litografía. Se trabajaran bocetos pensando en la composición y el desarrollo del dibujo.

Profesor: Nicolás Cárdenas.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Trabajando con la idea de que todo dibujo es abstracto, nos enfocaremos en el análisis del espacio tridimensional y el espacio imaginado para crear dibujos novedosos que nos ayuden a entender nuestro entorno y el mundo de lo imaginado.

Profesor: Nicolás Barrera

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Profesor: Marcos Roda.

Horario: Lunes y miércoles de 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad Blended.

Grabado en todas sus facetas tradicionales, xilografía, grabado en metal, serigrafía, litografía, forma parte de la cadena evolutiva de los medios de expresión visual.