Cursos

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Arte Electrónico
Profesor: David Peña

Taller práctico cuyo objetivo fundamental será acercar al estudiante a la comprensión de las lógicas y procedimientos de la electrónica como modelos para procesos creativos.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Audiovisual
Profesora: Carmen Gil

Examina las diferentes formas en las que la narración se ha hecho presente en la creación artística haciendo un énfasis en lo que hoy conocemos como narrativas audiovisuales y/o multimediales.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Audiovisual
Profesor: Eduardo Pradilla

Espacio para la exploración y profundización de las posibilidades experimentales del video.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Animación
Profesor: Jorge Bandera

Espacio de creación y experimentación de movimiento con la tridimensionalidad, vincula conceptos teóricos con prácticas artísticas en torno a la animación.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Arte Electrónico
Profesor: Carlos Bonil

La electrónica como una forma particular de representación, se desarrollarán ejercicios técnicos y proyectos creativos.

Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo – Línea: Animación
Profesor: Fredy Buitrago

Este curso se plantea como una herramienta clave para el desarrollo de proyectos audiovisuales en animación 2D dentro del campo de las artes.

Pensum 2012 – Área Artes Plásticas
Profesores: Lester Rodríguez y Beltrán Obregón

Un taller pensado como laboratorio de creación y diálogo alrededor de los procesos desarrollados por los estudiantes durante el semestre.

Pensum 2012 – Área Artes Plásticas
Profesora: Catalina Mejía

Se busca abrir espacios y posibilidades para la pintura en la mente del estudiante entendiendo la pintura como un planteamiento bidimensional sujeto a unos límites que no son otros que los de su propia forma.

Pensum 2012 – Área Artes Plásticas
Profesor: Edgar Guzmanruiz

Comprende la instalación como la concepción integral de una obra artística en relación sincrética con un espacio arquitectónico determinado, y durante un tiempo específico, para generar en el visitante una experiencia estética.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Escultura
Profesor: Juan Fernando Herrán

El objeto escultórico posee vínculos antropológicos profundos. Herbert Read habla del amuleto como el origen de la escultura objeto, enfatizando que en un objeto de este tipo se proyectan a nivel simbólico las creencias, los anhelos e incluso las necesidades del ser humano.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Dibujo
Profesora: Barbarita Cardozo

Este taller es un espacio para asumir el dibujo, no solo como una práctica estética, sino a la vez, como un formato de construcción de pensamiento.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Fotografía
Profesor: Santiago Forero

Se explorarán los límites entre la fotografía tradicional como representación pictórica y la producción de imágenes informadas por los territorios de la abstracción.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Fotografía
Profesora: Bianca Salvo

Desde estrategias documentales hasta llegar a la construcción de la imagen en estudio, el curso pretende exponer interrelaciones no evidentes que hay entre espacio, sujeto y objeto para que puedan ser convertidas en un ensayo fotográfico.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Fotografía
Profesores: Beatriz Grau, María Villalba Steward, Alejandro Sánchez y Santiago Forero

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Pintura
Profesor: Juan David Laserna

Laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Pintura
Profesora: Lorena Espitia

Taller en el que se explora y se experimenta por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio de la tela como contenedor de cosas y eventos, y espacio como elemento protagónico (espacio ilusorio y tridimensional).

Énfasis: Artes Plásticas –  Línea: Pintura
Profesora: Lina Espinosa

Pintura y Cuerpo es un taller donde se busca que cada estudiante descubra el potencial de la pintura como lenguaje contemporáneo para hacer visible su pensamiento, su imaginación y sus emociones.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Dibujo
Profesor: Juan Mejía

Por una parte el taller de Dibujo y Objeto se enmarca en una larga tradición artística que nos relaciona con el género del bodegón, pero por otra busca reflexionar sobre nuestra relación contemporánea con los objetos materiales y cotidianos que nos rodean.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Dibujo
Profesor: Nicolás Cárdenas

Trabajando con la idea de que todo dibujo es abstracto, nos enfocaremos en el análisis del espacio tridimensional y el espacio imaginado para crear dibujos novedosos que nos ayuden a entender nuestro entorno y el mundo de lo imaginado.

Énfasis: Artes Plásticas – Línea: Dibujo
Profesora: Cristina Figueroa

Se basa en la exploración y la experimentación desde distintas relaciones entre dibujo y cuerpo. Se parte de la premisa de que el dibujo surge desde el cuerpo, que está situado espacio-temporalmente de manera específica, y se configura como una extensión de éste.

Ciclo básico – Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo
Profesores: David Peña Lopera y Carlos Bonil

Intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Desarrollo de objetos activados por energía controlada para complementar el potencial propio de los objetos tridimensionales con capacidades expresivas temporales.

Ciclo básico – Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo
Profesores: Fredy Buitrago Torres y Myriam Luisa Díaz

Principios de la narración audiovisual y la animación. Conceptos, técnicas y estrategias plásticas que crean una perspectiva crítica y reflexiva sobre la imagen en movimiento y el tiempo.

Ciclo básico – Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo
Profesores: Ricardo Arias y Leonel Vásquez

Escuchar como acto investigativo y creativo, conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Ciclo básico – Énfasis: Medios Electrónicos y Artes del Tiempo
Profesores: Eduardo Pradilla, Adriana García Galán y Luz Adriana Vera

El Taller del Tiempo explora los medios audiovisuales y la utilización del cuerpo en contextos artísticos enfatizando la experiencia temporal como herramienta expresiva y estética

Ciclo básico – Énfasis: Prácticas de lo Público
Profesora: María Margarita Jiménez

Los estudiantes escogen para asumir diferentes roles (artistas, curadores, gestores, conferencistas, críticos etc.) y trabajar en un proyecto grupal de una exposición.

Ciclo básico – Énfasis: Artes Plásticas
Profesores: Juan Fernando Herrán y Edgar Guzmanruiz

Fomenta la experimentación y creatividad del estudiante, familiarizándolo con los procesos y técnicas de la escultura contempóranea.

Ciclo básico – Énfasis: Artes Plásticas
Profesores: Luz Helena Caballero y María Isabel Vargas

Introducción a los fundamentos de la forma bidimensional y aproximaciones desde aspectos técnicos, históricos y simbólicos. El color como una base de despliegue para lo pictórico.

Ciclo básico – Énfasis: Artes Plásticas
Profesores: Santiago Forero, Beatriz Grau, Alejandro Sánchez, Bianca Salvo, Juan Alonso Rico y María Villalba Steward

Propone acercar el estudiante al mundo de la fotografía desde una perspectiva teórico-práctica, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Ciclo básico – Énfasis: Artes Plásticas
Profesores: Lina Espinosa, Giovanni Vargas e Ivan Rickenmann

Enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. El dibujo como herramienta necesaria para el desarrollo del pensamiento visual.

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

El curso ofrece una inmersión en la práctica fotográfica enfocada en conceptos y herramientas que lleven a entender lo que significa producir una serie de fotografías. El taller propone un entrenamiento de la mirada para reconocer la fotografía como un medio de documentación, exploración artística y expresión personal. Se profundizará en la apropiación de la […]

Se aborda el tema de la construcción de la memoria colectiva y su vínculo con la idea de trascendencia. Se profundiza en el estudio del espacio público desde una perspectiva contemporánea, donde se articulan el tema del uso y las connotaciones simbólicas, sociales y políticas del lugar. Se incentiva al estudiante a concebir y desarrollar […]

Se asume el cuerpo como eje de estudio y reflexión desde diversos ámbitos: el físico y sus vínculos sicológicos y existenciales, y el histórico y su relación con el cuerpo social y su comprensión simbólica. El estudiante propone desde la escultura, utilizando materiales convencionales o siendo performativo. Profesora: Juliana Góngora Horario: Martes 9:00 a.m. a […]

Laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto. Desde el bodegón hasta la instalación, los objetos han sido tema recurrente en el arte y en especial en la pintura. Propone, a partir de los conocimientos que poseen los participantes, un acercamiento crítico y […]

Taller en el que se explora y se experimenta por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio de la tela como contenedor de cosas y eventos, y espacio como elemento protagónico (espacio ilusorio y tridimensional). Aquí es importante saber que la elaboración y manipulación del espacio están íntimamente ligadas […]

Pintura y Cuerpo es un taller donde se busca que cada estudiante descubra el potencial de la pintura como lenguaje contemporáneo para hacer visible su pensamiento, su imaginación y sus emociones. El taller invita a tomar conciencia sobre la fragilidad enigmática de la pintura y del cuerpo, explorando su materialidad, los procesos técnicos y las […]

Por una parte el taller de Dibujo y Objeto se enmarca en una larga tradición artística que nos relaciona con el género del bodegón, pero por otra busca reflexionar sobre nuestra relación contemporánea con los objetos materiales y cotidianos que nos rodean. Se trata de generar espacios de creación a través de la observación, el […]

Desde la idea de que toda percepción podría convertirse en dibujo, se hace un análisis del espacio tridimensional y bidimensional, creando dibujos que ayuden al estudiante a entender su entorno y su mundo imaginario, donde lo observado se une con lo imaginado para crear un lugar que oscila entre lo bidimensional y lo tridimensional, entre […]

El taller Dibujo del cuerpo se basa en la exploración y la experimentación desde distintas relaciones entre dibujo y cuerpo. Se parte de la premisa de que el dibujo surge desde el cuerpo, que está situado espacio-temporalmente de manera específica, y se configura como una extensión de éste. El dibujo se constituye como una herramienta […]

El taller busca introducir al estudiante en los conocimientos necesarios para desarrollar destrezas en el manejo del torno cerámico. El torno es una herramienta importante del lenguaje cerámico y ha sido un protagonista central en los procesos de producción de formas y en la creación de piezas tanto utilitarias como de proyección escultórica. En el […]

El taller busca introducir al estudiante en los conocimientos necesarios para desarrollar destrezas en el manejo del torno cerámico. El torno es una herramienta importante del lenguaje cerámico y ha sido un protagonista central en los procesos de producción de formas y en la creación de piezas tanto utilitarias como de proyección escultórica. En el […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

Como actividad acompañante de todas las culturas, este oficio es variado y complejo. El curso busca brindar herramientas y procesos técnicos básicos para que el estudiante se familiarice con la arcilla sus posibilidades y limitaciones. Se incentiva al estudiante a explorar y experimentar combinando conceptos del arte y de la artesanía, es decir integrar el […]

Profesora: Adriana Cuellar Mayoral Horario: Viernes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 4 – Ciclo B Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Profesor:  Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 3 – Ciclo B Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, […]

Profesor: Juan Fernando Herrán Horario: Viernes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 2 – Ciclo A Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Profesor: Juan Fernando Herrán Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 1 – Ciclo A Modalidad blended El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma […]

Profesora: Fierro Castro Sebasstián Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 4 – Ciclo B Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

Profesora: Luz Helena Caballero Horario: Miércoles 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 3 – Ciclo A Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de […]

Profesora: María Vargas Arbeláez Horario: Lunes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 2 – Ciclo B Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

Profesora: María Vargas Arbeláez Horario: Lunes 9:00 a.m. a 12:45 p.m. Sección: 1 – Ciclo A Modalidad blended El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico. El objetivo principal de la clase es capacitar a los estudiantes en la comprensión de los procesos y de las técnicas que llevan a […]

El dibujo es tanto una actividad como una forma de pensamiento que está presente en la base de todo proyecto bidimensional y es el origen y procedimiento más inmediato de la mayoría de los proyectos artísticos. La composición se refiere a la distribución espacial y la relación de los elementos que hacen parte de una […]

El dibujo es tanto una actividad como una forma de pensamiento que está presente en la base de todo proyecto bidimensional y es el origen y procedimiento más inmediato de la mayoría de los proyectos artísticos. La composición se refiere a la distribución espacial y la relación de los elementos que hacen parte de una […]

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual. Se hará énfasis en el dibujo e incluye un ejercicio conjunto con el área de Medios Electrónicos y Artes del Tiempo Meat. Profesor: Giovanni Vargas Horario: Lunes 2:00 p.m. […]

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual. Se hará énfasis en el dibujo e incluye un ejercicio conjunto con el área de Medios Electrónicos y Artes del Tiempo Meat. Profesor: Giovanni Vargas Horario: Lunes 2:00 p.m. […]

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva. Combina el aprendizaje de los medios plásticos con una dosis de experimentación y conciencia sobre procesos creativos. Incluye un ejercicio […]

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva. Combina el aprendizaje de los medios plásticos con una dosis de experimentación y conciencia sobre procesos creativos. Incluye un ejercicio […]

Este curso acompañará la exposición “NarCOlombia: anverso y reverso de Colombia vista a través de lo narco” (ver: https://narcolombia.club) que se presentará en la sala de artes del edificio Santo Domingo en la Universidad de los Andes.

Los profesores eligen a los estudiantes que asesorarán. La coordinación se encarga de inscribir a los estudiantes seleccionados.

Los siguientes profesores eligen a los estudiantes que asesorarán. La coordinación se encarga de inscribir a los estudiantes seleccionados.

Profesora: Carolina Cerón

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

En el Taller de escritura experimental vamos a escribir de maneras varias y variadas con algunos ejercicios semanales que serán comentados y trabajados colaborativamente en la comunidad de la clase, donde todos comentaremos, leeremos y editaremos los textos de todos.

Profesora: Carolina Cerón

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

La evolución de la figura del curador, desde hace unas décadas, se ha convertido en uno de los interrogantes de la función social del arte, sobre todo, de la función de la curaduría como discurso profesional.

Profesor: Lucas Ospina Villalba

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El arte no tiene sentido, son las personas las que le dan sentido. Hacemos arte para hacer lo que nos dé la gana, pero el espacio del arte no es un espacio cerrado, ni es el ocupado por objetos materiales, por el contrario, se trata de una construcción colectiva moldeada por procesos efímeros de diálogo; una relación de fuerzas y el espacio entre ellas.

Profesores: María Margarita Jiménez  y Lucas Ospina 

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso parte de una noción amplia de “muñeco”: se proponen hacer estudios, interpretaciones y prácticas a partir de las figuraciones provenientes de la cultura popular, los años viejos, los muñecos en marchas y expresiones de activismo, las ensambles en procesiones populares, los pesebres coloniales, las representaciones precolombinas.

Profesor: David Cohen Daza

Horario: Lunes y jueves 8:00 a.m. a 9:45 a.m.

Modalidad blended.

El presente curso pretende abordar la conservación de una obra de arte así como las causas que provocan su deterioro y en el caso del patrimonio cultural, su pérdida de valor y significado.

Profesora: Carolina Charry

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este taller es un espacio para la exploración y profundización de las posibilidades experimentales del video. Los estudiantes podrán ver y proponer diferentes aproximaciones a lo experimental en la imagen movimiento.

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples, se desarrollarán objetos activados por energía controlada para complementar el potencial propio de los objetos tridimensionales

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples, se desarrollarán objetos activados por energía controlada para complementar el potencial propio de los objetos tridimensionales

Profesor: David Peña Lopera

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

El curso se ocupará de la intersección entre lenguajes escultóricos y del tiempo. Mediante el uso de recursos técnicos y mecanismos simples

Profesora: Ana Montenegro Jaramillo

Horario : Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesora: Ana Montenegro Jaramillo

Horario : Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 3 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesor: Fredy Buitrago Torres

Horario : Martes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesor: Fredy Buitrago Torres

Horario : Martes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda principios de la narración audiovisual y la animación para acercar a los estudiantes a conceptos, técnicas y estrategias plásticas que les permitan tener una perspectiva crítica y reflexiva sobre los límites que definen la imagen en movimiento y el medio primordial en el que ésta se despliega, el tiempo.

Profesor: Leonel Vásquez

Horario : Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Leonel Vásquez

Horario : Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Ricardo Arias

Horario : Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesor: Ricardo Arias

Horario : Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 2 – Ciclo A

Modalidad blended.

Este taller concentra su atención en el escuchar como acto investigativo y creativo, permitiéndole al estudiante abrir su conciencia hacia el fenómeno del sonido en relación con el cuerpo, el espacio, el entorno y reconocer sus potencialidades estéticas.

Profesora: Adriana García Galán

Horario sección 4: Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Profesora: Ana Montenegro

Horario sección 3: Viernes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

Profesor: Eduardo Pradilla

Horario: Viernes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 2 – Ciclo A 

Modalidad virtual.

Taller del Tiempo explora los medios audiovisuales y la utilización del cuerpo en contextos artísticos enfatizando la experiencia temporal como herramienta expresiva y estética.

Profesor: Eduardo Pradilla

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección 1 – Ciclo A 

Modalidad virtual.

Taller del Tiempo explora los medios audiovisuales y la utilización del cuerpo en contextos artísticos enfatizando la experiencia temporal como herramienta expresiva y estética.

Profesora: Adriana Bernal Martínez.

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso que está enfocado a enseñarle al estudiante a “leer” las imágenes cinematográficas, desde la estructura del lenguaje audiovisual.

Profesor: Marcos Roda

Horario: Lunes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Profesora: Bianca Salvo.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Es una asignatura en modalidad blended learning, cuyo objetivo es estimular el análisis y la comprensión de los archivos fotográficos como práctica artística en respuesta al contexto social y al escenario económico, político y geográfico contemporáneo.

Profesora: Julien Petit.

Horario: Lunes y miércoles 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Modalidad blended.

Foto fuera de cuadro. Taller de exposición fotográfica propone la consolidación de un proyecto expositivo, que propicia al estudiante a la conformación de un trabajo fotográfico formal y discursivamente coherente.

Profesor: Nicolás Barrera

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Profesora: Adriana Cuellar

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesora: Adriana Cuellar

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m..

Sección: 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesor: Juan Fernando Herrán

Horario: Viernes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo A

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesor: Juan Fernando Herrán

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El taller presencial se desarrolla a partir de ejercicios prácticos con los cuales explorar la tridimensionalidad desde diferentes modos de hacer propios del lenguaje escultórico. Utiliza herramientas concretas del quehacer escultórico, así como conceptos básicos de la misma como estructura, volumen, forma, espacio y expresión.

Profesora: Luz Helena Caballero

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: Luz Helena Caballero

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 3 – Ciclo A

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación

Profesora: María Vargas Arbeláez

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: María Vargas Arbeláez

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El color es una base de despliegue para lo pictórico, y consecuentemente tanto del ver y del hacer ver como de la mirada; incluso en versiones monocromáticas: el color es de la esencia o de la estructura de la pintura, sea que se ejecute su creación o que se lleve a cabo su apreciación.

Profesora: Viki Ospina

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 6 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Viki Ospina

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 4 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Viki Ospina

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 3 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Beatriz Grau

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Beatriz Grau

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Beatriz Grau

Horario: Lunes 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Bianca Salvo

Horario: Sábado 9:00 a.m. a 12:45 p.m

Sección: 7 – Ciclo A

Modalidad blended.

El Taller Básico de Fotografía es una asignatura, la que propone acercar el estudiante al mundo de fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, explorando fundamentos y conceptos básicos propios del medio fotográfico.

Profesora: Lina Espinosa

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45p.m.

Sección: 3 – Ciclo B

Modalidad blended.

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva.

Profesora: Lina Espinosa

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45p.m.

Sección: 4 – Ciclo A

Modalidad blended.

Taller virtual e introductorio al área de Artes Plásticas que enfatiza los fundamentos de la creación plástica y busca reafirmar el potencial creativo de cada estudiante a través del aprendizaje del dibujo como herramienta expresiva.

Profesor: Giovanni Vargas

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 2 – Ciclo B

Modalidad blended.

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual.

Profesor: Giovanni Vargas

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Sección: 1 – Ciclo A

Modalidad blended.

Taller de ocho semanas que enseña a reflexionar, explorar y expandir la bidimensionalidad. Se estudian sus complejidades y los procedimientos para usarlas en el arte actual.

Profesora: Olga García Mora

Horario sección 1: Miércoles y viernes 11:00 a.m. a 1:45 p.m. / 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Horario sección 2: Miércoles y viernes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

La cerámica es una técnica fundamental en el desarrollo del conocimiento humano, desde una perspectiva histórica, revela evidencias para analizar la cultura material de los pueblos, su cosmogonía, flujos comerciales y económicos, usos y costumbres, pero sobre todo su visión estética

El taller de diseño e ilustración de personajes presenta unos conceptos básicos que componen la creación de personajes desde la imaginación

El curso espera abordar cuestiones relacionadas con el pensamiento científico en torno al estudio de la piedra, su composición y propiedades físicas y químicas

Existe una falsa premisa que sitúa a las ciencias y al arte en polos opuestos como dos universos de sentido distintos. La creación y la investigación gravitan en las orillas más distantes del conocimiento.  No obstante, la conexión que existe entre las ciencias y el arte es muy grande y es tan antigua, que en […]

Profesora: Ana Maria Montegro.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

A partir de la presentación de diversas formas narrativas y de creación audiovisual, este taller muestra y experimenta posibilidades de creación artística a través de propuestas experimentales de narración y animación con medios electrónicos.

Profesores: Eduardo Mazuera & Mario Omar Fernández.

Horario: Martes y Viernes 9:00 a.m. a 11:00 a.m.

Modalidad virtual.

Los edificios y contextos que albergan contenidos culturales se presentan de diferentes formas y tamaños, con variados discursos, formatos o interpretaciones acerca de la historia.

Profesores: Mario Omar Fernández & Eduardo Mazuera.

Horario: Martes y Viernes 9:00 a.m. a 11:00 a.m. 

Modalidad virtual.

En este curso, tras establecer una estructura mínima común de conceptos y prácticas sobre lo que se entiende por patrimonio cultural en general, se explora la historia de la construcción del legado patrimonial cultural, revisando la relación que existe entre el pasado y el presente, entre la tradición y las prácticas contemporáneas y la construcción de una agenda a mediano y largo plazo como nación viable, democrática y respetuosa de la diversidad.

Profesor: Iván Rickenmann

Horario: Miércoles y viernes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El taller está basado en el desarrollo del dibujo como herramienta básica para la comprensión del espacio y el volumen, así como para su representación e interpretación.

Profesor: Nicolás Cárdenas.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Trabajando con la idea de que todo dibujo es abstracto, nos enfocaremos en el análisis del espacio tridimensional y el espacio imaginado para crear dibujos novedosos que nos ayuden a entender nuestro entorno y el mundo de lo imaginado.

Profesor: Edgar Guzmánruiz.

Horario: Viernes 4:30 p.m. a 6:15 p.m.

Modalidad virtual. 

¿Qué es un laberinto?,¿Por qué es importante perderse y sentir incertidumbre?, ¿Qué es un jardín zen?,¿Por qué es relevante la introspección y la contemplación? Este curso se concentra en explorar y develar, a partir del estudio de estos lugares simbólicos, dos extremos de la existencia humana entre los cuales todos nos movemos.

Profesora: Carmen Gil.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 4:15 p.m.

Modalidad virtual.

El curso propone un recorrido histórico que estudia y analiza las diferentes expresiones multimediales que han existido desde los inicios de la creación humana.

Profesor: David Cohen Daza

Horario: Martes 9:00 a.m. a 10:45 a.m.

Modalidad virtual.

El curso propone un recorrido histórico de la relación ciencias, arte y tecnología desde diferentes miradas se abordarán los bienes culturales elaborados en el pasado, y los retos de su estudio en el presente.S

Profesor: Fernando Uhía.

Horario: Lunes 2:30 p.m. a 4:15 p.m.

Modalidad virtual.

En “La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica” (1936), Walter Benjamin pronosticó que en la era industrial la obra de arte perdería su aura “sagrada” y el toque humano otorgado por la manualidad: su contenido se leería sólo como información lingüística.

Profesor: Esteban Peña Parga.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. a 4:15 p.m.

Modalidad virtual.

Arte en Bogotá es un curso orientado a explorar la oferta artística local actual. En el curso estudiará las múltiples actividades y circulación del arte que ocurren en Bogotá.

Profesora: Silvia Prieto.

Horario: Jueves 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso se plantea como una herramienta clave para el desarrollo de proyectos audiovisuales en animación 2D dentro del campo de las artes.

Profesora: Carolina Cerón.

Horario: Jueves 4:00 p.m. a 6:00 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso analiza la compleja relación que existe entre el arte, lo que hacen los artistas y otros proyectos sociales, en relación a las maneras en las que como sociedad hemos lidiado con el conflicto armado.

Profesor: Lucas Ospina.

Horario: Lunes 3:00 p.m. a 7:00 pm

Modalidad virtual.

La imagen en movimiento: ver, pensar y publicar textos sobre arte y cine. Esta será una clase experimental: propone la experiencia de ver para escribir y de escribir para ver. 

Profesor: María Margarita Jiménez.

Horario: Lunes, 3:00 p.m. a 7:00 pm 

Modalidad virtual.

La imagen en movimiento: ver, pensar y publicar textos sobre arte y cine. Esta será una clase experimental: propone la experiencia de ver para escribir y de escribir para ver. 

Profesor: Jaime Iregui. 

Horario: Lunes y miércoles 12:00 p.m. a 1:50 p.m.

Modalidad virtual. 

El curso plantea una reflexión a partir de tres temas que emergen de la relación entre el artista y la ciudad.

Equivale al curso Proyecto de grado y tiene una intensidad de 24 horas semanales y 6 créditos. Requiere aprobación del Centro de Trayectoria profesional.

Equivale al curso Anteproyecto y puede ser cursada únicamente por quienes hacen el énfasis en Proyectos. Tiene una intensidad de doce horas semanales y tres créditos.

Puede ser cursada como una materia del área de Proyectos, como una electiva en Arte o como un curso de libre elección CLE.

Es válida como una materia del área de Proyectos Culturales, como una electiva en Arte o como un curso de libre elección CLE.
Se elige a través portafolio de prácticas que ofrece el CTP.

Profesora: Adriana Bernal.

Horario: Lunes 2:30 p.m. a 6:15 p.m.

Modalidad blended.

Narrativa Audiovisual es un curso teórico práctico, que pretende formar al estudiante en la construcción de un discurso audiovisual que sea comprensible, legible y decodificable para el espectador.

Profesor: Sebastián Lapidus.

Horario: Martes 5:00 p.m. a 6:45 p.m.

Modalidad virtual.

El guion es una forma de literatura por derecho propio. Se escribe en un formato específico, tiene sus propias convenciones narrativas y, como ejercicio narrativo, difiere bastante de escribir una novela o un cuento.

Profesores: Ricardo Arias & Leonel Vásquez

Horario: Lunes y viernes 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“sonidos que esculpen las materias, materias que esculpen los sonidos, formas y experiencias para los ojos, el tacto, los oídos; un arte para el cuerpo sintiente”.

Profesor: Ricardo Arias.

Horario: Miércoles y viernes 09:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Este curso propone profundizar en el estudio y el uso del sonido como materia para la creación y el pensamiento artísticos, dentro del marco general de las prácticas históricas que actualmente denominamos “arte sonoro” y mediante ejercicios y proyectos tanto teóricos como prácticos.

Profesora: Catalina Mejía. 

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

La manera de hacer arte cambio radicalmente durante la segunda parte del siglo XX y esto incluyo a la pintura, expandiendo las posibilidades de esta tanto en el uso de distintos materiales como en su expansión en el espacio.

Profesora: Carolina Cerón.

Horario: Martes 9:30 a.m. a 12:30 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso construye desde lo general a lo particular un panorama que da herramientas básicas para entender el sistema del cual el arte hace parte y que herramientas son útiles para responder, o no, a ese sistema.

Profesor: Lucas Ospina.

Horario: Martes 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este es un taller de diseño gráfico y poesía abierto a todo el mundo, un curso donde la novela gráfica, el comic, la fotonovela, las viñetas, el collage, el dibujo y la escritura se encuentran para que cada persona haga muchas cosas, o casi nada, en uno o varios proyectos que se harán públicos al final del semestre.

Profesora: María Margarita Jiménez.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Este es un taller dirigido a estudiantes de artes y humanidades, Diseño y Ciencias Sociales con interés en aprender herramientas técnicas de video para la realización de proyectos de video de narrativa libre que piensen sobre las sociedades y el ser humano contemporáneo.

Profesora: Juana Rey.

Horario: Miércoles y viernes 3:30 p.m. a 4:45 p.m

Modalidad virtual.

¿Le cuesta trabajo escribir? ¿Está preparado para escribir su proyecto de grado? Este curso es la solución.

Profesoras: María Margarita Jiménez (artista) y Elizabeth Tróchez Calambás (mujer Misak y trabajadora social)

Horario: Martes y jueves de 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

En esta versión el curso de Tejidos Materiales y Técnicas Ancestrales, se creará un espacio para aprender y conocer a profundidad la cultura milenaria, la lengua materna del pueblo Misak llamado Nantrik de igual forma aprenderemos a tejer un chumbe Misak, el significado de los colores el significado de las iconografías y el uso el chumbe en diferentes edades de las mujeres Misak.

Profesor: Mario Omar Fernández.

Horario: Miércoles 3:30 p.m. a 6:30 p.m.

Modalidad virtual.

En las últimas décadas, el patrimonio se ha ido desmarcando de las nociones más tradicionales cercanas a la idea de monumento, en las que los objetos y bienes de carácter “cultural” jugaban un rol central en la construcción y legitimación del pasado, amarrado a la conformación moderna de los estados nacionales por parte de unas élites.

Profesor: Mario Omar Fernández.

Horario: Miércoles 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

Este curso – taller estudia la evolución de las técnicas pictóricas desde un punto de vista científico y técnico. Está dirigido a artista, historiadores de arte, diseñadores y arquitectos con interés en las técnicas pictóricas.

Profesor: Jaime Iregui.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 3:15 p.m.

Modalidad virtual.

El curso comienza con una breve historia de la crítica, viendo cómo algunas de sus preguntas y preocupaciones iniciales se han mantenido vigentes a través de los tiempos.

Profesor: Lucas Ospina.

Horario: Miércoles 8:30 a.m. a 12:30 p.m.

Modalidad virtual.

El arte no tiene sentido, son las personas las que le dan sentido. ¿Y qué sentido tiene el arte en estos días de cierres y encierros? El espacio del arte no es un espacio cerrado, ni es el ocupado por objetos materiales, por el contrario, se trata de una construcción colectiva moldeada por procesos efímeros de diálogo; una relación de fuerzas y el espacio entre ellas.

Profesor: Fredy Buitrago.

Horario: Martes y jueves de 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El Taller básico de expresión experimental aborda los principios de la narración audiovisual, para acercar a los estudiantes a la comprensión de conceptos, técnicas esenciales y estrategias plásticas que le permitirán crear sus propuestas visuales a través de medios como el video y la animación.

Profesor: Pedro Adrián Zuluaga.

Horario: Miércoles de 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Modalidad virtual.

Cine Colombiano es un curso dedicado a generar conocimiento y pensamiento crítico sobre la historia y la estética del cine colombiano, entendido este último como una tradición que en sus recorridos, continuidades, rupturas y desvíos ha configurado un relato sobre el país.

Profesora: Adriana Cuellar.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad Blended.

El lenguaje escultórico parte de una noción amplia de espacio y forma que constantemente se reconfigura y enriquece. Es quizás el área más amplia y versátil dentro de las artes plásticas contemporáneas, al pasar del objeto a incluir el espacio y el tiempo, los medios electrónicos, sus estructuras y relaciones.

Profesora: Lina Espinosa.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Pintura y Cuerpo es un taller donde se busca que cada estudiante descubra el potencial de la pintura como lenguaje contemporáneo para hacer visible su pensamiento, su imaginación y sus emociones.

Profesor: David Peña.

Horario: Jueves de 10:00 a.m a 12:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este curso se ocupará de aproximarse a algunas formas de acción y de razonamiento propias de la ciencia que pueden enriquecer una práctica artística contemporánea.

Profesora: Carolina Franco.

Horario: Lunes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso ayuda a que el estudiante, a través de ejercicios específicos, enfrente y resuelva problemas de percepción, representación, escalas y composición inherentes al mundo de la ilustración científica
.

Profesora: Carolina Franco.

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15p.m

Modalidad blended.

Este curso hace un breve recorrido por la historia del libro como obra de arte, pasa por el conocimiento de diversos soportes, como tablillas de arcilla, rollo de papiro, manuscritos iluminados medievales, invención de la imprenta, libros animados para niños del siglo XIX, hasta llegar a los libros de artista actuales de impresión digital.

Profesor: Marcos Roda.

Horario: Lunes y miércoles de 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad Blended.

Grabado en todas sus facetas tradicionales, xilografía, grabado en metal, serigrafía, litografía, forma parte de la cadena evolutiva de los medios de expresión visual.

Profesor: Eduardo Pradilla.

Horario sección 1: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Horario sección 2: Miércoles y viernes: 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

El Taller del Tiempo hace una introducción a procesos de creación en medios basados en la duración temporal y busca propiciar la experimentación intermedial entre ellos. Consta de dos módulos que avanzan paralelamente durante el curso. El primer módulo introduce al estudiante a fundamentos en la creación audiovisual componiendo poéticas y narrativas experimentales a partir del uso creativo del espacio, las acciones del cuerpo y los objetos. El segundo módulo propone una introducción a los fundamentos del arte sonoro y sus formas de estructuración temporal.

Profesor: Eduardo Pradilla.

Horario: Miércoles 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad virtual.

Este taller busca centrarse en la producción autónoma de obra del estudiante y la profundización de sus propios procesos de creación artística.

Profesor: Juan Carlos Alonso

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El taller de luz consiste en un espacio para la comprensión, la reflexión práctica y la creación en torno al elemento que está en la base misma de la práctica fotográfica, a saber, la luz.

Profesora: Lorena Kraus.

Horario: Lunes y miércoles 9:30 a.m. a 12:15 p.m

Modalidad blended.

Redes y contextos es un espacio donde los estudiantes exploran los orígenes y el futuro de las redes digitales.

Profesor: Fernando Uhía.

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m

Modalidad blended.

Familiariza al estudiante con las técnicas más versátiles de la tradición pictórica: el óleo y el acrílico.

Profesor: David Peña.

Horario: Jueves 9:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso funcionará como un taller práctico cuyo objetivo fundamental será acercar al estudiante a la comprensión de la lógicas y procedimientos de la electrónica como modelos para procesos creativos

Profesora: Carmen Rodríguez.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. 5:15 p.m.

Modalidad virtual.

En este curso se estudiarán diferentes dentro del área de grabado, se busca que el estudiante pueda producir obra gráfica a partir de una propuesta conceptual, así cada estudiante podrá desarrollar su trabajo en la técnica que prefiera con el apoyo y la guía del profesor.

Profesora: Lina Espinosa.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad virtual.

Este es el taller introductorio al área de artes plásticas que enfatiza el aprendizaje del dibujo y los fundamentos de la creación plástica a través del encuentro con técnicas que van desde las tradicionales del dibujo representativo, lápiz y papel, tinta y plumilla, hasta otras inspiradas por las vanguardias modernas y medios alternativos y digitales la creación contemporánea.

Profesor: Santiago Forero.

Horario: Martes y jueves 5:30 p.m. a 8:15 p.m.

Modalidad blended.

La clase introduce al estudiante al campo de la producción de imagen digital dentro del contexto de la creación artística. El curso abordará la fotografía desde aspectos históricos, conceptuales y técnicos, teniendo en cuenta su origen análogo para entender la transformación que se ha venido desarrollando del medio y su lenguaje. 

Profesor: Santiago Forero.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

Fotografía Avanzada es un taller de creación orientado a la producción, investigación y difusión de imágenes en nuestro contexto actual. El curso busca que los estudiantes amplíen su propia voz y sigan adelante con las intenciones y motivaciones de su práctica fotográfica.

Profesora: Carmen Gil Vrolijk

Horario: Martes 2:00 p.m. a 5:45 p.m.

Modalidad blended.

El curso examina y estudia estructuras narrativas lineales, no lineales y multilineales que han sido significativas en diversas expresiones artísticas (artes plásticas y visuales, literatura y cine), y su inminente influencia en la construcción de expresiones híbridas contemporáneas como los son instalaciones, proyectos interactivos, cine expandido y artes performativas, configurando lo que hoy puede llamarse narrativa audiovisual y multimedial.

Profesora: Adriana García Galán.

Horario: Martes y jueves 11:00 a.m. a 1:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso parte de la experimentación del movimiento aplicado a la creación audiovisual. Se enfatizará en aspectos performáticos y corporales relacionados con el video.

Profesora: Adriana García Galán.

Horario: Martes y jueves 8:00 a.m. a 10:45 a.m

Modalidad blended.

El curso de sonido y acciones busca propiciar el encuentro de procesos intermediales entre performatividad y sonido.

Profesor: Giovanni Randazzo.

Horario: Lunes y miércoles 09:30 a.m a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Instalación Audiovisual es un taller teórico-práctico planteado como espacio de reflexión y creación en relación con la producción de instalaciones artísticas audiovisuales.

Profesor: Jorge Bandera.

Horario: Jueves 8:00 a.m. a 11:45 a.m.

Modalidad blended.

Animación 3D es un espacio de creación y experimentación de movimiento con la tridimensionalidad, vincula conceptos teóricos con prácticas artísticas en torno a la animación.

Profesor: Myriam Luisa Diaz.

Horario: Lunes y miércoles 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso hace énfasis en el proceso de creación a través de la construcción con base en lo computacional y los códigos escritos en lenguajes propios de este medio
.

Profesor: Giovanni Vargas.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

El taller plantea una introducción a medios y herramientas que permitan la reflexión y exploración de la bidimensionalidad.

Profesora: Paula Acosta

Horario sección 1: Miércoles y viernes 8:00 a.m. a 10:45 a.m.

Horario sección 2: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

A través de este curso, se sensibilizará al estudiante respecto a la cerámica como medio de expresión artística y se darán a conocer las técnicas básicas que permitirán que cada estudiante desarrolle procesos creativos para la construcción de proyectos individuales.

Profesora: Beatriz Grau.

Horario: Lunes y miércoles de 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Imagen y autobiografía es un taller teórico-práctico, a partir de la revisión histórica de autores que han utilizado lo autobiográfico como sustrato en sus trabajos, los estudiantes van a explorar el tema con ejercicios semanales, lo que les va a dar la base para realizar un proyecto en imágenes
.

Profesores: Lester Martínez & Beltran Obregón

Horario: Jueves y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

El curso de Taller Avanzado es un espacio pedagógico cuyo propósito es el de brindar al estudiante herramientas de investigación-creación para el desarrollo de sus procesos creativos, así como, para el entendimiento, reflexión y producción de proyectos artísticos.

Profesor: Sebastian Fierro.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El taller aborda la Pintura como método investigativo cuyas máximas son la curiosidad, el riesgo y el “juego libre”. Desde el examen de los límites se busca experimentar los engranajes poéticos/filosóficos propios de la gramática de la Pintura.

Profesora: Bianca Tizano Salvo.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Foto Básica I es una asignatura en modalidad blended, la que propone acercar el estudiante al mundo de la fotografía desde una perspectiva teórico-práctico, asimismo estimular la comprensión de procesos técnicos, de materiales y conceptos básicos del medio a través de formulas y ambientes de aprendizaje expandido.

Profesora: Nubia Roncancio.

Horario: Martes y jueves 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

La Cerámica ha marcado importantes momentos en la historia del arte, siendo la arcilla un material de tal versatilidad que permite la elaboración de objetos con nivel desde industrial hasta propuestas artísticas.

Profesora: Nubia Roncancio.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El reconocimiento y familiarización con los materiales involucrados en la preparación de los diferentes acabados cerámicos y la experimentación para llegar a la complementación de lenguajes plásticos, marcan un camino valido y posible para la realización y materialización de proyectos al interior de la opción.

Profesora: Cristina Figueroa.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

A través de prácticas tradicionales y expandidas del dibujo, de la observación de imágenes y la discusión de textos, el curso explora distintas relaciones entre cuerpo y dibujo
.

Profesor: Juan Alonso.

Horario: Lunes y miércoles 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“Fotografía 1” es una asignatura que busca introducir al estudiante a los conceptos básicos de la fotografía, principalmente en el manejo y la comprensión de las variables de las cámaras 35 mm tanto analógicas como digitales
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Profesor: Iván Rickenmann.

Horario: Lunes y miércoles 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Taller en el que se explora y se experimenta por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio de la tela como contenedor de cosas y eventos, y espacio como elemento protagónico (espacio ilusorio y tridimensional).

Profesora: Carmen Rodríguez.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

En este curso brinda al estudiante un panorama completo de lo que es la litografía. Se trabajaran bocetos pensando en la composición y el desarrollo del dibujo.

Profesor: Alejandro Sánchez.

Horario sección 1: Martes y jueves: 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Horario sección 2: Lunes y miércoles: 5:00 p.m. a 7:45 p.m.

Modalidad blended.

Fotografía Digital es una asignatura que se concentra en el proceso de construcción de imágenes, a través de la familiarización y comprensión de conceptos esenciales que están directamente asociados con el manejo y por qué no, explotación de información digital.

Profesora: Viki Ospina.

Horario: Martes y jueves 2:30 p.m. a 5:15 p.m.

Modalidad blended.

“Del Cianotipo al Celular” – En una exploración del lenguaje de la fotografía directa y de la Historia de la Fotografía, iniciando en casa las técnicas experimentales de la fotografía sin cámara como son los cianotipos y fotogramas,,el estudiante construirá una foto-narración en blanco y negro , con textos , de su vida familiar, ideas, deseos ,emociones y sueños durante la pandemia con el instrumento y conocimiento de su cámara celular.
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Profesora: Luz Helena Caballero.

Horario: Lunes y viernes 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Modalidad blended.

Este taller consiste en hacer una introducción a los elementos básicos de la expresión bidimensional que están asociados con la idea de dibujo.

Profesor: Juan Fernando Herrán.

Horario: Miércoles y viernes 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

El objeto escultórico posee vínculos antropológicos profundos. Herbert Read habla del amuleto como el origen de la escultura objeto, enfatizando que en un objeto de este tipo se proyectan a nivel simbólico las creencias, los anhelos e incluso las necesidades del ser humano.

Profesor: Barbarita Cardozo González

Horario: Miércoles y viernes 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad blended.

Profesor: Juan Mejía.

Horario: Martes y jueves 9:30 a.m. a 12:15 p.m.

Modalidad: virtual (con dos sesiones presenciales)

Por una parte el taller de Dibujo y Objeto se enmarca en una larga tradición artística que nos relaciona con el género del bodegón, pero por otra busca reflexionar sobre nuestra relación contemporánea con los objetos materiales y cotidianos que nos rodean
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Profesores: Esteban Peña & Juan Fernando Herrán.

Horario: Miércoles y viernes.

Sección 1:

Miércoles: 7:00 a.m. a 9:45 a.m.

Viernes: 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Sección 2: 

Miércoles: 10:00 a.m. a 12:45 p.m.

Viernes: 7:00 a.m. a 9:45 a.m.

Modalidad Blended.

El Taller básico de artes plásticas 2 es un curso introductorio que explora los fundamentos del lenguaje artístico en dos y tres dimensiones.

Profesor: Edgar Guzmanruiz.

Horario: Martes y jueves 2:00 p.m. a 4:45 p.m.

Modalidad blended.

Este curso comprende la instalación como la concepción integral de una obra artística en relación sincrética con un espacio arquitectónico determinado, y durante un tiempo específico, para generar en el visitante una experiencia estética.

Las amenazas para la preservación de las colecciones de bienes culturales cada día van en aumento, haciendo necesario que tanto las instituciones como los profesionales involucrados en su cuidado y gestión

¿Cómo se aprende a dibujar? Dibujando. Suena obvio, sí, pero no lo es tanto, y menos cuando el hábito de dibujar se limita a una larga serie de cursos fundacionales

Fechas: del 16 de junio  al 8 de agosto del 2020 Horario: Lunes y miércoles 4:00 p.m. a 6:50 p.m Profesor: Lucas Ospina